OBS! Artikkelen er mer enn ett år gammel
Hos Underground Gallery hedrer Karsten Kongshavn gatekunst, og stiller jevnlig ut verk av en mengde kunstnere innenfor sjangeren. Han beskriver byen som åpen og aksepterende ovenfor gatekunsten. Med Karstens hjelp har vi snakket med et utvalg av de mange talentfulle gatekunstnere som er aktive i Bergen.
Del denne artikkelen:
09. Mars 2023
Fortell litt om deg selv.
– Jeg betrakter meg som en tradisjonell gatekunstner, og har drevet med gatekunst i 6-7 år. Her ser dere noen av bildene som jeg føler er representative for min produksjon.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
– De fleste av motivene jeg har laget befinner seg i Bergen sentrum og søndre bydel. En del er vasket bort eller sprayet over, men mange har overlevd og har stått på den samme veggen i mange år. Jeg har f.eks. noen på Verftet som har stått der ganske lenge.
Hvorfor er gatekunst en viktig sjanger i kunstmiljøet?
– Gatekunst er nok ikke like viktig nå som den gangen «Dolk» og «Banksy» var mest aktive. Nå har mye av gatekunsten mistet den brodden den engang hadde, men likevel dukker det av og til opp overraskende verk, og det gjør at gatekunst er verdt å følge med på.
Hvordan opplever du Bergen som bakgrunn for din kunst?
– Bergen er en liten by, uten så veldig mange vegger å lage ny gatekunst på. Det er ofte konkurranse om plassen mellom folk som driver med graffiti, taggere, og sjablong orientert kunst. Jeg bruker mye mer tid på å lete etter egnede vegger enn å spraye selve motivet opp. Gatekunst har blitt stort i Bergen pga miljøet, ikke på grunn av de fysiske forutsetningene.
Fortell litt om deg selv og kunsten din.
– Jeg jobber med street art og har laget kunstverk i perioden 2018 til nå. Kunsten min kan variere noe, men jeg foretrekker å lage motiver med litt humor i, miljøtema, og dyr. Jeg liker spesielt godt vaskebjørner, som ofte dukker opp i motivene mine.
Hvorfor er gatekunst en viktig sjanger i kunstmiljøet?
– Det er en litt annerledes sjanger fordi det sprayes ute på gaten, og regnes kanskje i noen tilfeller som vandalisme, men samtidig får det ofte stå, da mange liker det. Det har også fungert som en måte å ytre seg på, som av og til kan skape en del debatt.
Hvordan opplever du Bergen som bakgrunn for din kunst?
– Jeg synes Bergen er ganske mottakelig for gatekunst, og det finnes en god del interesse for det her. Det er også et lokalt miljø med kunstnere, og en del events/muligheter til å få dekorert vegger. Det er sånn sett en god by å drive med street art i.
Fortell litt om deg selv og kunsten din.
– Kunsten min kan deles opp i to. Den ene delen er meg som har lyst å skrike ut hvor dårlig det står til med verden, at vi trenger å stoppe opp og løfte blikket og gjøre noe med situasjonen. Den andre delen ønsker å gi folk noe fint å se på, noe som folk blir glad av, men samtidig har et budskap i seg. Gutten som henger med en klode etter et tau er en slik litt fin kunst, med en alvorlig undertone.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
– I sentrum har jeg flere verk ved den blå steinen. Bakgården i Nygårdsgt. Men verk i sentrum forsvinner fort, så man må følge med når det kommer noe nytt.
Hvorfor er gatekunst en viktig sjanger i kunstmiljøet?
– Det er en ærlig sjanger. Det er ærlig kunst, som forteller en hel haug med ting ved første øyekast. Gatekunst må være klar i sitt budskap, men man bør også overlate noe til fantasien. Det er slik det blir god diskusjon av.
Hvordan opplever du Bergen som bakgrunn for din kunst?
– Bergen har et gatekunstmiljø som er unikt. Byen har noen av Norges beste gatekunstnere, både drevne og talentfulle. Jeg opplever ikke at Bergen er bakgrunn for min kunst. Bergen er et kunstverk i seg selv.
Shy Girl
Fortell litt om deg selv og kunsten din.
– Jeg startet med gatekunst sommeren 2022, men liker ikke offentlig oppmerksomhet. For meg er det viktigste at folk ser kunsten min, ikke anerkjennelsen jeg får fra den. Jeg har alltid vært fascinert av mennesker, som også går igjen i det jeg lager. Jeg tegner også alle mine bilder for hånd selv.
– Hvorfor har du valgt å vise fram disse kunstverkene?
Jeg er ikke en tilhenger av å fortelle for mye om budskapet i kunsten jeg lager, det er viktig at hvert enkelt menneske lager sin egen historie på hva de ser. Jeg har valgt å vise fram «Dont Grow up», siden dette var der første kunstverket jeg lagde og er også det første jeg fikk sprayet opp. Jeg tok kontakt med Karsten, eier av Underground Gallery, og spurte om jeg kunne få et av mine verk opp på en vegg i Bergen. Det jeg ikke sa var at jeg aldri hadde tatt i en sprayboks før.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
Kunsten min kan du se flere steder i bybildet. Jeg har to verk utenfor Sundt bygget, to verk i undergrunnen på Bystasjonen, en i Marken, en i Bankgaten og en i Nygårdsgaten 2A.
– Hvordan opplever du Bergen som bakgrunn for din kunst?
Å kunne bruke Bergen by som lerret er et privilegium, og jeg føler virkelig bergenserne tar oss godt imot. De er flinke å vise sin takknemmelighet og er også ivrige med å ta bilde av kunstverkene i byen og dele dem på sosiale medier. Det er utrolig stas.
Fortell litt om deg selv.
Jeg har likt å tegne siden jeg var barn, og har holdt på med dette så lenge jeg kan huske. I dag er kunsten min basert på tegneserie og naturen.
Hvorfor har du valgt å vise frem disse kunstverkene?
Bildet jeg har valgt å vise heter «Silencio». Dette er en kommentar til samfunnet, der vi alle har lyst å si noe, men kanskje vi ikke tør, og gjemmer oss i stedet. Det andre bildet heter «Catching Love», og handler om den evige jakten på kjærligheten.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
Du finner meg mellom annet på Underground Gallery, i undergrunnen til Busstasjonen og Sundt bygget, og porten til Fløyen.
Hvorfor er gatekunst en viktig sjanger i kunstmiljøet?
Jeg syns det er en viktig del av bybildet, og er med å forme en identitet for byen. Folk er sykt kreative og jeg liker gatekunst som etterlater et godt spørsmål; hva det betyr og hvordan den ble laget.
Bliss
@artbybliss_official
Fortell litt om deg selv og kunsten din.
– Jeg er en gatekunstner med en lidenskap for å fortelle en historie og formidle følelser gjennom kunsten. Gatekunst er en kraftfull måte å uttrykke seg på. Jeg jobber med et bredt spekter av prosjekter og teknikker og det som gjør mest inntrykk er å se at mennesker blir berørt av kunsten min. Jeg er stadig på jakt etter nye utfordringer, og i tillegg til kunst på gaten tar jeg oppdrag både for private, firma og offentlig/kommune.
Hvordan opplever du Bergen som bakgrunn for din kunst?
Bergen har et godt miljø innenfor gatekunst og flere og flere aktører omfavner gatekunst i bybildet. Jeg var så heldig å være med når gatekunstere fikk dekorere SKUR 14 før «Tall Ship Races» i 2019. Det var Karsten Kongshavn som fikk meg inn blant så mange fantastiske kunstnere. I 2020 deltok jeg på prosjektet «Kjenn deg selv”, et prosjekt i regi av Bergen Kommune og «Piece by Piece», hvor 11 gatekunstnere dekorerte gjerdet rundt rådhuset. Et annet viktig initiativ er kunstauksjonen “Kunst mot kreft” i regi av Kreftforeningen hvor jeg i år som i fjor deltar med verk. Det er godt å kunne få bidra til en slik sak.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
– Jeg har verk som kan sees flere steder i sentrum av Bergen og kan nevne Skur 14, ved Carte Blanche på Verftet, Menneskerettighetenes plass, Nygårdshøyden ved Rafto stiftelsen, og i bakgården til Apollo platebar.
Fortell litt om deg selv og kunsten din.
– Jeg startet med gatekunst i våren 2022. Det var noe jeg hadde ønsket å prøve ganske lenge. Karsten fra Underground Gallery fortalte meg at de hadde en vegg som skulle dekoreres. Jeg prøvde meg på en liten stencil, begynte å spraye og glemte plutselig alt rundt meg.
Hvorfor har du valgt å vise frem dette/disse kunstverket?
– “Bubble Panda” er det første gatekunstverket jeg har laget. Verket er basert på Banksy sin “Panda with guns”. “Solutions” som jeg har laget på lerret er det nyeste verket til nå, og jeg har planer om å få den opp på en vegg her i byen et sted.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
– Du kan se kunsten min i undergangen på Bergen Storsenter, bakgården i Nygårsdgaten 2A og i Kaigaten. Jeg synes jo selv det er så gøy å komme over et nytt verk i gaten, og det får meg til å ville lage mer. Det er gøy å stå å male ute med litt adrenalin, om veggen er lovlig eller ikke.
Hvorfor er gatekunst en viktig sjanger i kunstmiljøet?
– Jeg tror gatekunst er blitt en viktig uttrykksform for mange kunstnere. Det er en mulighet å nå ut til en større mengde mennesker. Går man en tur i byen kommer en over utrolig mye bra, som tilfeldigvis kan vekke en tanke eller følelse.
Fortell litt om deg selv og kunsten din.
– Jeg er en grafisk designer og gatekunstner bosatt i Bergen siden 2013. Da jeg var 4 år gammel hadde jeg en ulykke. På sykehuset fikk jeg tegneblokk og blyanter, som jeg kunne fordrive tiden med. Siden den gang, har jeg aldri sluttet å tegne. Tematikken i kunsten min har ikke endret seg på over 20 år. Stilen min er gjenkjennelig for sin fantasi, livlige farger, regnbuer og natur. Jeg tenker på karakterene mine som urfolk, som har kommet for å minne oss på vår tilknytning til naturen.
Hvor i byen kan vi oppleve kunsten din?
– Hovedverkene mine malt i det offentlige rom i Bergen kan finnes i Kong Oscarsgate 60, og Treider Fagskole bygget
Hvordan opplever du Bergen som bakgrunn for din kunst?
– Å male store vegger i Bergen er en utfordring, også på sommeren. Regn forlenger produksjonstiden og øker kostnadene. Men jeg føler også at det vi gjør er en offentlig tjeneste; å bidra til kulturen i vår vakre by, slik at folk kan se kunst i forbifarten og gi den sin unike tolkning.
